Various - Truckers, Kickers, Cowboy Angels Vol.03, The Blissed-Out Birth Of Country Rock 1970 (2-CD)

Digipac 2 CD (6 plaqués) avec un livret de 84 pages, 38 titres
The Blissed-Out Birth of Country Rock 1966-1968 ; Volume 3


Le 12 janvier 1970, le magazine'Time' a placé le groupe sur sa couverture avec le titre,'The New Sound of Country Rock'. Dans la taxonomie de la musique populaire, le Country Rock était devenu une chose, une catégorie en 1970. Il y avait des bacs à navigateur Country Rock dans certains magasins, et des magazines spécialisés comme " Billboard " classaient régulièrement les documents dans les catégories country-rock ou country/rock, s'attendant à ce que les lecteurs sachent ce qu'ils signifient.

Une catégorie aussi vague et fissipare que Country Rock peut être définie de façon étroite ou large. Nous nous sommes concentrés sur les musiciens de rock qui ont adopté la concision, le dynamisme narratif, le mélodisme et les racines folkloriques de la musique country, mais nous avons aussi inclus quelques artistes country qui se sont tournés vers l'autre direction. Les musiciens de rock ont commencé à faire du trekking à Nashville après que Bob Dylan a commencé à enregistrer à Nashville en 1966, et ils viennent toujours. Suivant l'exemple de Dylan, une nouvelle race d'auteurs-compositeurs country, dirigée par John Hartford, Mickey Newbury, Willie Nelson et Kris Kristofferson, ont commencé à écrire des chansons qui ont osé s'écarter de la norme I-IV-V. Une scène s'est formée autour d'eux, attirant des gars comme Donnie Fritts, Billy Joe Shaver et Tony Joe White. Peu de temps après, des artistes country établis comme Waylon Jennings et Johnny Cash ont commencé à penser à ne pas faire des disques comme Nashville aimait le faire. Que ce soit de Nashville, de Los Angeles ou d'ailleurs, le country rock était une catégorie suffisante en 1970 pour attirer des artistes qui souvent ne comprenaient ni le country ni le rock. Nous avons essayé d'éviter les sauteurs de bandwagon, préférant ceux qui apportaient une touche originale à leur musique.

L'octroi de licences peut être un problème avec des compilations comme celle-ci. Des artistes aussi connus que Crosby, Stills, Nash & Young et Creedence Clearwater Revival n'étaient pas à notre disposition, de même que des dénis inexplicables comme Rig. Certains artistes comme Shiloh étaient sur des labels qui sont tombés dans un trou noir contractuel. Donc, si un enregistrement qui semble avoir sa place ici fait défaut, il y a probablement une clause dans un contrat vieillissant qui l'explique. Malgré tout, il y a encore beaucoup à aimer sur la route de 1975.

Colin Escott

TRUCKERS, KICKERS, COWBOY ANGELS

The Blissed-Out Birth of Country Rock

Das lag förmlich in der Luft, fast als wenn etwas in einer Wolke verschwindet. Ich denke diese Musik war das direkte Resultat der chaotisch-la¨rmigen Psychedelia. Die Leute wollten zurück zu der Einfachheit der Country Music – Lieder mit drei Akkorden, Melodien und Geschichten." (Roger McGuinn, the Byrds)

 

Die Reaktionen von Musikkritikern und Käufern sind überwältigend. Die Mischung macht's: große Hits neben wenig beachteten Klassikern erzählen die Geschichte dieses Genres. Doppel-CDs mit überaus dicken Booklets mit Kommentaren von Colin Escott zu jedem einzelnen Song, seltenen Fotos und weiteren Informationen aus erster Hand. Unsere Serie über Country Rock spiegelt genau das wider, was unsere Fans überall auf der Welt von BEAR FAMILY erwarten: eine Zusammenstellung, die ein Genre exakt beschreibt, randvolle CDs, tiefgründige Linernotes, seltene Fotos und komplette Diskografien.

Mit anderen Worten, eine abschließende musikalische Erfahrung. Versprühen Sie also etwas Patchouli-Öl, zünden Sie eine dieser exotischen Zigaretten an (natürlich nur dort, wo es erlaubt ist!) und wagen Sie sich hinaus in die Zeit der Hippies. Hier er- fahren Sie die gesamte Geschichte von den schwindelerregeden Canyons in den Bergen um Los Angeles bis zu Londons Marble Arch! 1966 begannen Rockgruppen sich von der frühen Psychedelic Rock innewohnenden Genußsucht weg hin zu den durch die Coun- try Music verkörperten zeitlosen Werten zu orientieren, wobei sie allerdings das Empfindungsvermögen der Gegenkultur ein- brachten. Dieser Trend setzte 1966 langsam ein, nahm 1967 mit der Veröffentlichung von Bob Dylans Album 'John Wesley Harding' und der ersten LP der Byrds Fahrt auf und wurde 1968, als die Byrds 'Sweetheart Of The Rodeo' veröffentlichten und das erste Album von Dillard & Clark erschien, zu einem Phänomen. Die Everly Brothers und Rick Nelson mit ihrem starken Bezug zur Musiktradition kamen schon bald hinzu. 1969 erschien schließlich die erste LP der Flying Burrito Brothers, Dylan veröffent- lichte 'Nashville Skyline', und das epochale zweite Album von The Band erschien. Plötzlich war COUNTRY ROCK ein allgemein üblicher Begriff.

Jene Geschichte erzählen wir auf den ersten beiden Ausgaben dieser Serie. Alle großen Namen sind dabei, aber auch die Cor- vettes (eine von Mike Nesmith von den Monkees produzierte Supergroup ohne Erfolg), Doug Sahm mit seiner Fusion von We- stern Swing und Rock, Clarence White, der mit seiner Band Nashville West von Country und Bluegrass zum Rock kam, Hearts And Flowers mit dem späteren Eagles-Gründer Bernie Leadon und die erste Gruppe von Gram Parsons, die International Submarine Band, um nur einige zu nennen. BEAR FAMILY kann die komplette Geschichte des Country Rock erzählen, sind wir doch in der Lage, von großen wie kleinen Plat- tenfirmen zu lizenzieren. Wir erzählen die Geschichte des Country Rock auf unsere Art: herausragende Soundqualität, zuvor unbekannte Fotos sowie Kommentare des Grammy-Gewinners und Autors/Produzenten Colin Escott.

 

1970: In diesem Jahr war The Band auf dem Cover des 'Time'-Magazins, und Country Rock wurde als eigene Katego- rie wahrgenommen. Zu den Künstlern zählen die Allman Brothers, The Grateful Dead, Delaney & Bonnie, die Flying Burrito Brothers, Jefferson Airplane, Poco, Linda Ronstadt, Janis Joplin und der mittlerweile legendäre Townes Van Zandt. Als Bonusstück haben wir noch eine bislang unveröffentlichte Aufnahme von Townes Van Zandt aus dem Jahr 1970 draufgepackt.

 

1971: In diesem Jahr wurden die Eagles gegründet. Bevor sie die US-amerikanische Popmusik nachhaltig veränder- ten, hatten sie als Country-Rock-Musiker zunächst Kollegen wie Linda Ronstadt begleitet. Zu den weiteren Musikern dieser Aus- gabe zählen Commander Cody, Link Wray, die Flying Burrito Brothers, The Band, New Riders of the Purple Sage, John Prine, J.J. Cale, Ry Cooder, Little Feat und die ersten beiden britischen Bands, die Country Rock spielten, Head Hands & Feet und Cochise.

 Colin Escott

 

 

"There was a shared sense of direction that was in tune with the times. The Band, the Byrds, Poco, Crosby, Stills, Nash & Young, Dylan were all exploring traditional music augmented by the power of rock 'n' roll. Psychedelia had had its moment and we were continuing to evolve what we believed to be the logical next step in American music."

(Robert Hunter, lyricist for the Grateful Dead) 

"The winds that were blowing moved us all along. We each had different approaches - different tacks and different sails in the wind - but we mostly headed the same direction, just because of the push. I had no notion of country rock as a possible genre, although we used the phrase among ourselves as First National Band members. This was more to frame up and focus a feeling of playing. We weren't conscious of this being innovative. It was fun to play like that, and there was plenty to say with it, and we enjoyed listening to it, to each other. I listened to all the bands at some point, but not until some time after the form was well under way. We were all immersed in playing it and giving it voice; we only slowly discovered each other over time. Ideas come along like this regularly that push everyone along. No one controls it; no one leads it. Certainly, no one invents it. It is the moment when the songs start to sing the singers, and not the other way round. Everyone who plays and sings knows this when it happens, and it is the most fun you can have playing music. Like flying in your dreams, effortlessly - and especially fun if you find someone up there with you. You wave and smile and acknowledge the forces at work."

(Michael Nesmith)