FIREHOUSE FIVE PLUS TWO Yes Sir! That's My Baby (CD)

(Bob's Music) 25 tracks

Je m'en souviens très bien : Dans un magasin de radio sur Steindamm à Hambourg, non loin de l'école professionnelle de Lammer-markt, il y avait des disques longs à l'étranger. C'était vers 1962, quand j'étais apprentie en deuxième année, j'ai reçu une allocation de formation de 60 marks, un LP américain coûtait 22 marks. C'était tellement d'argent que je ne pouvais me permettre de le payer que tous les trois mois. A cette époque, j'ai acheté les Dixieland Favorites of the Firehouse Five plus Two.

J'ai encore ce disque aujourd'hui, il n'a plus l'air très bon, mais quand j'entends les Canal Street Blues, le bon vieux temps me revient à l'esprit. Lorsque j'ai ensuite travaillé pour le Teldec, je suis entré en contact avec Lester Koenig et sa compagnie de jazz. J'ai découvert qu'il était l'auteur de l'histoire du disque de la caserne cinq plus deux. Quand il s'est rendu compte que le groupe frappait comme une bombe en 1949, il a fondé Good Time Jazz Records. Cela ne s'était pas produit depuis longtemps : un groupe de Dixieland avec un son aussi frais et optimiste n'avait pas été entendu depuis longtemps.

Quelques années avant leurs débuts discographiques, aux studios Walt Disney d'Hollywood, un groupe d'artistes, d'écrivains et de techniciens se réunissait occasionnellement à Ward Kimball's Ram pour écouter des disques de jazz. Ceux qui pouvaient jouer jouaient toujours le même disque sur leur instrument. Aucune idée d'en faire un groupe, mais un jour, le tourne-disque a abandonné son esprit et ils ont continué à jouer sans disque et ce fut le début. Au début, ils ne jouaient que pour eux-mêmes, mais peu à peu, ils se sont fait connaître, on leur a demandé de jouer à des soirées, on leur a donné de petits spectacles en tant qu'invités et ils ont participé à des spectacles de danse. Le groupe s'appelait d'abord "The Hugageedy 8", puis "The San Gabriel Valley Blue Blowers" jusqu'à ce que le troisième nom y figure.

Les cinq employés de Walt Disney ont fait leur Dixieland à côté, ils étaient des amateurs dans le meilleur sens du terme. Au cours des années suivantes, leur popularité a pris des proportions que personne n'aurait pu imaginer auparavant. Leurs disques, encore des shellacs 78 tours à l'époque, se vendaient par ordre de grandeur suspect. Cela crée toujours le désir de continuer, d'avoir plus de succès. Mais cela crée aussi une grande pression d'attentes que tout le monde ne peut pas satisfaire. À l'automne 1949, Johnny Lucas et Jim MacDonald quittent le groupe, au loin le trompettiste Danny Alguire et le batteur Monte Mount-joy, deux musiciens professionnels qui ont tout joué sauf du jazz. Kimball était le patron, jouait du trombone, chantait et créait une bonne ambiance, Clarke Mallery jouait de la clarinette, Frank Thomas du piano, Harper Goff du banjo et Ed Penner du saxophone basse, puis du tuba. Sur ce CD, vous entendrez la plupart des disques en gomme laque frieihen des premières années. Je demande généreusement d'entendre les bruits occasionnels des disques. J'espère que vous apprécierez cette musique heureuse autant que moi.

Avec des salutations échangées, votre Robert Hertwig