Nick Curran & The Nitelifes Doctor Velvet (LP, 180g colored Vinyl, Ltd.)

(Sleazy Records) 13 titres, 180g farbiges Vinyl in gold, limitierte Auflage von 500 Exemplaren + Insert with photos and text. # A2 + B1 featuring JImmie Vaughn!


Nous voulons célébrer le grand final de 2024 avec vous tous chez Sleazy Records !
À cette occasion, nous avons le plaisir d'avoir obtenu la licence officielle pour sortir en vinyle deux des albums les plus importants de la carrière de Nick Curran, et c'est une raison suffisante pour une telle célébration - surtout avec une édition limitée à seulement 500 exemplaires !!!!.

Pour ces sorties, nous avons travaillé main dans la main avec les personnes impliquées dans ces albums et nous avons eu la chance de travailler avec l'un des photographes qui a réalisé la séance photo pour l'album Doctor Velvet, en utilisant des prises alternatives de ces images.
Malheureusement, le dessinateur de Doctor Velvet est décédé il y a plusieurs années et il était impossible d'obtenir le matériel original. Cependant, grâce aux efforts de George Brainard, nous avons pu créer une adaptation basée sur les nouvelles photos !

La carrière de Nick Curran a décollé depuis la sortie de « Doctor Velvet », son premier album chez Blind Pig, en février 2003, qui a remporté le prix W.C. Handy 2004 du « Meilleur début pour un nouvel artiste ». Et pour cause. Il s'agit d'un nouveau talent original qui s'est emparé d'un moment musical en or et l'a fait sien.
Bien qu'il n'ait qu'une vingtaine d'années, Curran crée une musique brute et puissante qui recrée l'exubérance et la rébellion des premiers jours de l'ère du rock 'n' roll. Le jeune guitariste et chanteur est un croisement du XXIe siècle entre Little Richard et T-Bone Walker, maîtrisant les nuances du roots rock et du blues comme un vétéran. Il est étonnant que quelqu'un de son âge ait tant d'expérience qu'il puisse insuffler une nouvelle vie à des formes musicales plus de deux fois plus vieilles que lui, de telle sorte que le son familier semble étonnamment nouveau. Non seulement il réinterprète habilement les classiques du R&B et du jump blues dans le style authentique des enregistrements originaux, mais il compose également ses propres morceaux qui n'ont rien à envier aux maîtres.

L'une des premières choses qui frappent lorsqu'on écoute les enregistrements de Nick Curran, c'est à quel point ils ressemblent aux classiques du R&B de la fin des années 40 et du début des années 50. S'ils n'étaient pas sur un de ces petits disques argentés, on pourrait croire qu'il s'agit de 45 ou de 78 tours rares. Grâce à une technique en direct où tout est enregistré en une seule fois et à un matériel d'enregistrement démodé, Curran parvient à recréer de manière étonnante non seulement le son, mais aussi l'esprit de cette époque révolue et merveilleuse. Mais Curran est bien plus qu'un simple revivaliste, qu'un néo-traditionaliste statique ou qu'un aspirant encodeur. Il est capable d'insuffler à chaque morceau une fraîcheur, une urgence et une vitalité qui font défaut à de nombreux albums de blues et de rock modernes.

Curran a grandi dans la région de Portland, dans le Maine, où son père était musicien professionnel. Son père lui donnait des disques des Fabulous Thunderbirds et de Duke Robillard et lui disait : « Si tu veux être un bon guitariste, apprends tous ces solos, chaque note ! ». À 15 ans, Nick joue de la guitare dans le groupe de blues de son père, Mike Curran and the Tremors. À 18 ans, Curran joue de la guitare dans un groupe local de rockabilly lorsqu'il est présenté à la légende du rockabilly, Ronnie Dawson. Il rejoint le groupe de Dawson et entame sa première tournée nationale, jouant de la guitare avec Dawson pendant les six mois suivants. Sa réputation de guitariste hors pair commence à se répandre. À son retour de la tournée de Dawson, il reçoit un appel lui demandant de partir en tournée avec la reine du rockabilly texan, Kim Lenz. Son travail de guitariste lors de cette tournée impressionne tellement Lenz qu'elle demande à Nick de quitter la Nouvelle-Angleterre pour Dallas et de rejoindre son groupe, les Jaguars. Il est resté avec le groupe pendant deux ans, acquérant au passage une expérience d'enregistrement sur l'un des albums de Lenz (The One And Only).

Lorsqu'il n'est pas sur la route avec Lenz, Curran joue beaucoup dans la région de Dallas-Fort Worth avec le musicien de blues local Hashbrown, qui présente le jeune guitariste à de nombreuses personnes influentes de la scène blues et l'inclut dans les sessions d'enregistrement du CD « Have Some Fun » des Browntones.

Curran s'est immergé dans les vibrantes traditions du blues à Dallas ainsi que dans la scène musicale roots d'Austin. Il est même parti en tournée avec la star de la country rétro Wayne Hancock. Nick était depuis longtemps un admirateur de Duke Robillard et de Roomful of Blues et avait toujours voulu avoir un groupe similaire. En 1999, il souhaitait sortir de la scène rockabilly et jouer davantage de musique blues ainsi que ses propres morceaux. Il a enregistré son premier album Fixin' Your Head pour le label Texas Jamboree. Blues Revue l'a nommé « Best of the Box » dans le numéro actuel et a écrit : « Curran sonne vieux de toutes les bonnes manières lorsqu'il joue un swing de chat flamboyant ». L'année suivante, il a formé les Nitelifes parce qu'il voulait tourner avec son propre groupe pour promouvoir l'album.

En 2001, il a sorti son deuxième album pour Texas Jamboree, intitulé Nitelife Boogie. Living Blues a noté que « la vision musicale assurée et sans compromis de Curran et ses concepts d'enregistrement non conventionnels laissent derrière eux la plupart des groupes de blues modernes ». Quelques mois après la sortie de cet album, Curran décide de s'installer à Austin, où il estime qu'il y a un grand nombre de musiciens talentueux. L'un des musiciens locaux qui a remarqué l'ascension de Nick sur la scène d'Austin est Jimmie Vaughan. Impressionné par ce qu'il a entendu sur les CD de Curran, il a invité Nick à jouer avec lui lors d'un concert au Antone's. Plus tard, dans une interview accordée à Blues Revue, il a dit de Curran qu'il était l'un de ses nouveaux venus préférés, le qualifiant de « guitariste d'enfer ». Lorsque le moment est venu pour Nick d'enregistrer Doctor Velvet, son premier album national chez Blind Pig Records, Vaughan est heureux de rejoindre Curran en studio et d'être invité sur quelques morceaux.

Doctor Velvet a été immédiatement acclamé par la critique. Blueswax l'a qualifié de « l'un des meilleurs albums de l'année », Living Blues l'a qualifié d'« exceptionnel » et Blues Revue a prédit que « Curran est sur la voie du succès » : « Curran est sur la voie du succès d'une manière qui n'a rien à voir avec l'âge ». Le guide indispensable de la culture rétro, Atomic magazine, a ajouté : « Aussi bon qu'ait été le précédent album de Nick Curran, il est difficile de croire qu'il puisse le surpasser. C'est l'album de l'année ». Même le magazine culturel sudiste Gritz s'est rallié à cette opinion : Je ne saurais trop recommander cet album ». Des publications grand public telles que Guitar One et Vintage Guitar ont également pris note de l'arrivée d'une nouvelle star de l'enregistrement, cette dernière offrant cette critique : « Vous savez que certains disques débordent de plaisir ? C'est le cas de ce disque. Nick et son groupe mélangent jump blues, boogie et gros rock 'n' roll en un ragoût parfait.

Sur son nouvel album Blind Pig, Player !, Curran montre toute la gamme de son arsenal musical - des rockers sauvages et rauques aux jump blues et R&B impertinents et sans complexe, en passant par des ballades tendres et confiantes. Sa voix puissante présente une gamme surprenante - du crooner soulful au swagger rauque, rappelant parfois étrangement des héros tels qu'Amos Milburn ou Roy Brown - tandis que son jeu de guitare impeccable pique comme un serpent à sonnette. Ajoutez à cela l'étrange capacité de Nick à recréer les sensations et l'ambiance du R&B et du rock classiques, ainsi que le soutien swinguant des fabuleux Nitelifes, et vous obtiendrez un album de rhythm and blues non-stop que seuls Nick et les Nitelifes peuvent offrir.

Nick est décédé d'un cancer de la bouche le 6 octobre 2012.