Kitty Wells The Golden Years by Bob Pinson & Richard Weize

32 pages/Seiten ; 22/15cm ; beaucoup d'images rares/seltene Bilder La vie de Kitty Wells jusqu'en 1957, avec discographie (chronologique/numérique/alphabétique) - Anglais

Entre 1949 et 1957, le chanteur de Nashville Kitty Wells a produit un ensemble d'enregistrements sans précédent dans l'histoire de la musique country. Ces efforts ont essentiellement défini le rôle des femmes dans la musique country moderne et ont ouvert le style classique honky-tonk de Lefty Frizzell et Hank Williams à de nouvelles subtilités et à de nouvelles perspectives. Ce sont des enregistrements'classiques' dans tous les sens du terme. Ils représentent la première styliste féminine du pays au sommet de ses capacités. Ils reflètent l'écriture et la créativité instrumentale de Nashville à l'aube de l'ère moderne, alors que ses énergies étaient encore fraîches et son imagination encore en contact avec ses racines.

Ils contiennent les nouvelles déclarations franches sur le divorce, la consommation d'alcool et la tricherie qui ont fait entrer la musique country dans le vingtième siècle. Ils constituent l'une des séries de succès les plus incroyables de tous les genres, gardant leur chanteur dans le Top Ten pendant 161 semaines d'affilée. Le plus important, cependant, c'est qu'ils ont la sincérité, le but et l'intensité qui viennent avec la grande musique de base ; leur pouvoir brille encore aujourd'hui, quelque 30 ans après que les sessions ont été faites.

En 1953, au milieu de ces premières séances d'enregistrement et de ces tournées mouvementées, le gouverneur du Tennessee, Frank G. Clement, a présenté un témoignage à Kitty Wells. Elle a déclaré : "Kitty Wells a été élue Reine des chanteurs folkloriques en Amérique par les disc-jockeys des États-Unis et du Canada, et elle démontre en outre qu'elle est une épouse et une mère exceptionnelle, en accord avec les plus belles traditions de la Femme du Sud".

Le fait que le bon gouverneur se sente obligé de qualifier le succès commercial stupéfiant de Kitty avec ce paean à la'féminité du Sud' nous donne une idée du genre de monde dans lequel Kitty Wells travaillait, et du genre de pressions qu'elle ressentait. En 1953, les gens du Sud n'étaient pas encore tout à fait prêts à concilier l'idée d'une femme ayant une carrière à plein temps dans la musique d'une part, et d'autre part.
Heureusement, Kitty Wells était à l'aise dans les deux rôles. Dans sa propre vie jusqu'en 1952, lorsqu'elle s'est présentée devant le micro pour chanter une nouvelle chanson intitulée It Wasn't God Who Made Honky Tonk Angels, sa femme et ses rôles de mère avaient assez bien gagné. Au début de 1951, elle avait décidé de prendre sa retraite, de laisser son mari faire le travail de chanteuse et de redevenir femme au foyer et d'élever une famille. Derrière elle se trouvaient près de 20 ans d'émissions radiophoniques, de concerts dans les écoles, de spectacles itinérants, de foires d'État et de vie dans des caravanes. Le mari Johnnie Wright, la moitié du duo Johnnie & Jack, regardait leur nouveau tube Poison Love grimper les charts, et il était temps de se détendre un peu.... pensa-t-elle.

Le long prélude à 1952 a commencé pour Kitty le 30 août 1919 à Nashville. C'est là qu'elle est née, Muriel Deason, l'une des six enfants ; elle s'installe bientôt dans le comté rural de Humphries, une région vallonnée située à environ 25 milles à l'ouest de Nashville, où son père travaillait dans une scierie. "Mon père s'appelait Charles Deason", dit Kitty. "Il est né à Erin, au Tennessee, et vivait autour de Dickson ; ma mère s'appelait Myrtle Crete, et elle est née dans cette région. Mon père jouait de la guitare et chantait. Il avait plusieurs frères, et ils jouaient tous des instruments - l'un d'eux jouait du violon. Mon père avait l'habitude de jouer à des danses, des danses carrées quand nous grandissions. Je suppose que c'est à ce moment-là que je me suis intéressé à apprendre à jouer de la musique et à chanter, assis par terre à le regarder jouer de la guitare - il chantait des chansons de l'époque comme The Preacher And The Bear. Et bien sûr, j'ai grandi en chantant beaucoup d'hymnes et de chants d'église en été. "Mes soeurs, ma mère, nous nous joindrions tous." En 1928, alors que Kitty avait huit ans, la famille est retournée à Nashville, où son père a pris un emploi comme serre-frein sur la Tennessee Central Railroad.....

Kitty Wells

As a genre, answer songs have never done that well, but this was the spectacular exception. Proclaimed the pride of southern womanhood by Governor Frank Clement in 1953, Kitty Wells was born Muriel Deason in Nashville on August 30, 1919. Her early career with her husband, Johnnie Wright of Johnnie & Jack, is detailed in the notes accompanying 'The Queen Of Country Music' (Bear Family BCD 15638). She took the stage name Kitty Wells from an 1860s parlor song by Thomas Sloan that had slipped into country music. She began recording for RCA at the same time as Johnnie & Jack, but was cut loose after two sessions.

In January 1952, Johnnie & Jack and Miss Kitty moved from Shreveport back to Nashville. Tillman Franks says that Webb Pierce was the one who persuaded Paul Cohen at Decca Records to give Kitty a contract, but she doesn't remember it that way. "While we were still in Shreveport, Johnnie had me make a demo record and he sent it to [Decca's] Paul Cohen, but we didn't hear anything from him. One night, Johnnie & Jack were playing the Ernest Tubb Midnite Jamboree and happened to see Paul. Johnnie asked him if Decca was interested in recording me, and he said, 'Yes.' In fact, he had a song he wanted us to listen to." Troy Martin at Peer Music had pitched a song by Jay Miller from Crowley, Louisiana. "I was returning from a trip to Rayne," Miller told Dorothy Horstman, "and I had my car radio on. They were playing 'The Wild Side Of Life.' I'd thought of writing a sequel on several occasions, but my lyric ideas were not strong enough. On this trip a set of lyrics came into my mind. I pulled to the side of Highway 90, took a tablet I kept in my glove compartment, and began to write lyrics down." Miller, of course, knew that the melody was in the public domain so he wouldn't have to give a half share to the original composer, as was the case with most answer songs. Miller himself produced the original version by Alice 'Al' Montgomery for Feature Records. "A friend of mine came in from Nashville, heard our Feature recording and took it back with him. And the second night after he got back Kitty Wells recorded it," Miller told John Broven. Kitty Wells and Johnnie Wright were unconvinced by the song. "I said, 'Well, it probably won't be a hit, but at least we'll get a session fee out of it,'" remembered Kitty.

Paul Cohen turned the session over to Owen Bradley, and it became the first major hit that Bradley produced for Cohen. The key instrument was Shot Jackson's tremulous steel guitar. "It's almost a Dobro sound," said Johnnie Wright. "but it's electric." It was recorded on May 3, 1952 when Wild Side Of Life was one week away from the #1 spot. Kitty's record charted on July 19 and topped the charts on August 23. Her wounded innocence was only heightened by what would become her trademark vibrato and often awkward shyness. Dressed demurely in gingham, no one would mistake her for a home wrecker. 

Kitty Wells Queen Of Country Music 1949-1958 (4-CD)
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