Various A Rocket In My Pocket

Mon nouveau livre est une histoire du rockabilly, parce que j'aime cette musique depuis près de 40 ans. Le premier album que j'ai acheté, en 1973, était une compilation avec un mélange de rock'n'roll et de rockabilly, y compris des morceaux de Wanda Jackson, Carl Perkins et Gene Vincent. Quand Ace Records est arrivé plus tard dans cette décennie, j'ai été époustouflé par l'étendue et la qualité du matériel qu'ils publiaient. Des disques comme le disque phare d'Ace "Rockabilly Party" de 10 pouces de 1978, avec des pochettes du grand Ray Topping, qui contenait le phénoménal unissued'Jitterbop Baby' de Hal Harris - du rockabilly pur-sang avec un groove imparable et contagieux sur le dessus de certaines des claques-basses les plus parfaitement enregistrées et les plus parfaitement enregistrées de tous les temps. Au fil des années, il y a eu beaucoup de matériel rock de classe A sorti sur le label, donc je suis vraiment ravi qu'on m'ait demandé d'aider à compiler une sélection des morceaux rockabilly les plus sauvages pour cette collection, qui est publiée en même temps que le livre.

L'histoire du rockabilly est en grande partie une histoire d'enregistrements individuels, plutôt que d'étoiles. Beaucoup de grandes performances ont été réalisées par des inconnus dont les carrières étaient presque terminées avant que l'encre ne sèche sur leurs contrats d'enregistrement. Pourtant, le premier disque de rockabilly pur jamais réalisé a lancé son chanteur adolescent sur la trajectoire de carrière la plus grande et la plus réussie que le monde de la musique ait jamais connue. Les cinq singles qu'Elvis, Scotty et Bill ont coupés dans les Sun Studios de Sam Phillips en 1954 et 1955 ont posé les bases de l'explosion mondiale du rock des années 1950, mais aussi défini le rockabilly pour toujours. Ce que vous avez sur cette collection, c'est Elvis et une sélection de ceux qui poursuivaient son ombre. 

La musique est venue dans divers styles, de la souche des péquenauds à saveur acoustique jusqu'aux hurleurs qui frappent l'enfer de tous les instruments à portée de main, mais l'accent est mis sur les coupes les plus sauvages : La magnifique pièce unique de Dale Vaughn pour le minuscule label Von,'How Can You Be Mean To Me' ; Gene Maltais dans le salon d'un preneur de son du New Hampshire, hurlant à travers une interprétation de'The Raging Sea' ; une reprise inédite de la chanson très aimée de Jackie Morningstar sur les joies d'être ceinturé avec un rocher par une chose de l'au-delà de la tombe,'Rockin' In The Graveyard'. 

L'enthousiasme de la jeunesse, les rythmes urgents et les arrangements dépouillés entraînés par une contrebasse droite et giflante ; ce sont des chansons chantées surtout par des adolescents qui traitent de l'essentiel du mode de vie des hepcat : filles, voitures, alcool, danse. Tout comme l'explosion punk 20 ans plus tard, le rockabilly des années 50 était une explosion spontanée de chansons à trois accords, dans lesquelles les grandes compagnies avaient un enjeu, mais il y avait encore de la place pour les petites maisons de disques, les studios primitifs, les auditoires partisans féroces et les artistes aux yeux fous qui ne planifiaient pas beaucoup plus loin que la semaine suivante. Ils pourchassaient quelque chose que tu n'arrivais pas à rattraper, à clouer ou à expliquer à tes parents. 

Un éclair dans une bouteille, un tigre par la queue, une fusée dans votre poche. 

Par Max Décharné