Phil Lee & The Horse He Rode In On (CD)

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Phil Lee & The Horse: He Rode In On (CD)

(Palookaville) 12 Tracks - Digisleeve -

En ce jour où les nimrods de l'Americana nécessaires à l'assemblée se pavanent en tenue de guerre civile, en tenue de rodéo et en jeans déchirés, se déclarant hors-la-loi et poètes, Phil Lee se distingue comme un Krugerand dans une pile de pesos ternis. Ancien chauffeur de camion avec un penchant pour lancer des couteaux pour garder sa tête au bon endroit, Lee a réussi à s'échapper de Durham, Caroline du Nord avec sa batterie et ses guitares avant que les autorités ne sentent le besoin de restreindre ses activités. Après d'autres aventures et mésaventures, Lee est finalement tombé dans l'organisation de Neil Young où, avec son CDL, il a conduit les accessoires Rust Never Sleeps, s'est produit en tant que party band de Young à quelques occasions spéciales, et est devenu partie intégrante de l'organisation entière qui est Crazy Horse.

Sur son dernier album, Lee fait équipe avec de vieux amis de Crazy Horse et ses voisins californiens Ralph Molina (batterie) et Billy Talbot (basse) -- "le cheval sur lequel il est monté", compris ? Le trio de base est complété par le légendaire pianiste Barry Goldberg (Electric Flag, Steve Miller Band) et le guitariste Jan King. Parmi les ajouts, mentionnons Richard Bennett (Neil Diamond, Mark Knopfler), Bill Kirchen, gourou du twang, Bill Kirchen, Bill Lloyd de Foster et Lloyd, guitariste slide David West, claviériste et autre associé de longue date Jack Irwin, Dorian Michael et George Bradfute, et Molly Pasutti et Taryn Engel, chanteurs. Molina, Talbot et Lee ont posé les pistes de base au Painted Sky Studio à Cambria, CA, puis ont laissé les acteurs combler quelques trous. Jake Berger et Pete Anderson (Dwight Yoakam) ajoutent leurs guitares à un morceau. Lee dit que le plus gros problème avec le processus créatif était d'amener les gens à "arrêter de le réparer".

Lee est là depuis assez longtemps - son premier album de Shanachie, Mighty King of Love, paru en 1999 - pour souscrire à l'adage de Vince Bell, "La première fois c'est de l'art, la deuxième fois c'est du show biz". Son point de vue sur la façon de tout arranger ? "C'est Crazy Horse, pas Tidy Horse, bon sang." Il utilise "Bad For Me" comme exemple.

"C'est ma préférée. C'est une chanson personnelle de toute façon, mais j'adore la façon dont nous avons joué comme si nous y avions tous cru et que nous étions tous furieux à la fin. Et le coeur brisé. Sauvage et mercurial et loin d'être parfait, il commence dans la discrétion et la confidentialité, mais parce que nous l'avons coupé en direct et que nous pouvons nous entendre et ressentir l'émotion, la chanson s'est peu à peu construite en un crescendo endiablé et percutant de guitare. De plus, comme nous n'avions pas vraiment parlé de la façon d'y mettre fin, nous nous sommes essoufflés à la fin. On aurait pu l'effacer facilement, mais je suis content de ne pas l'avoir fait. Cela aurait été une erreur. C'est cette empathie profonde qui fait que Big Daddy Neil en redemande. Ils ont l'impression que vous le ressentez, ils ne l'appellent pas. Ce n'est pas à propos du chèque de paie."

En effet, l'un des plus grands charmes de l'album est son aspect déchiqueté, dangereux, on pourrait être en prison très vite. Mais comme toujours, Lee apporte les mots qui nous font prêter attention et grimper profondément dans les scénarios d'amitié et d'amour, d'accomplissement et de perte qui sont tout à fait familiers et tout à fait communs. Et les dégâts. Maîtresse de l'observation astucieuse et des expressions familières régionales, Lee jette des vers qu'aucun des aspirants américains d'aujourd'hui n'aurait pu lire. "J'enfonçais des portes / J'étais dans mes tiroirs de fête / Où étais-tu quand tout ça se passait ?" Lee reprend même le titre de son premier album "The Mighty King of Love" et la nouvelle version le retrouve dans un état d'esprit réfléchi, à 4 heures du matin, le personnage malin et malin de l'original remplacé par un homme qui a vu les dégâts que l'amour peut faire et ressent encore les répliques. Certains des personnages de Lee sont des survivants, mais il y a aussi des débris qui ne peuvent être complètement oubliés. Tant "Turn to Stone" que "Wake Up Crying" travaillent ce gazon psychique toujours fertile.

Et à propos de cette histoire d'Americana : Phil Lee n'est pas du genre à brandir ce drapeau, mais il est aussi américain que Jim Lauderdale ou Buddy Miller. Pourquoi ? Parce que Lee exploite les grandes traditions musicales américaines. The Carter Family ou Johnny Cash pourraient couvrir la plupart de ces morceaux, mais Otis Redding ou Jerry Lee Lewis aussi. Tandis que le placage musical de Lee peut être country-folk dans l'ensemble, il y a un noyau élémentaire soul sous-jacent profond qui donne à la musique puissance et gravité. Mettez vos écouteurs et passez une aiguille dans "Bad For Me" et dites-moi qu'Otis Redding ne sourirait pas. Et, de toute façon, on ne fait pas flotter son drapeau américain en parcourant le riff d'ouverture de "My Generation" avant de glisser dans un lope country cool comme Lee le fait sur "Wake Up Crying", ce qui ressemble à ce qui s'est passé quand les péquenots ont découvert les Yardbirds.

Autre chose : Phil fait peut-être surtout des concerts acoustiques de nos jours, mais le garçon a toujours l'esprit rock and roll. Sur "My Man Is Gone", Goldberg lance des étincelles de boogie de son piano pendant que les guitaristes Bradfute et King le tournent à 11 et atteignent le ciel. Deux chansons qui attireront les vieux fans sont des contraires polaires, la complainte de George Jones "I Don't Forget Like I Used To" (que Lee décrit comme parfaite pour ceux qui préfèrent que leur musique country sonne "comme ce groupe honky tonk strip strip joint du Seventh Veil on Sunset Boulevard et il était, disons, 1966") et un de ces hymnes qui vont au rock humain, "Rebel In My Heart". Écrit par Brendan Earley des Mutants de San Francisco, la chanson aborde nos conflits internes les plus profonds et notre façon de fonctionner. King fait des courses dangereuses sur sa guitare tandis que Molina, Talbot et Goldberg propulsent le morceau avec la force délibérée mais imparable qui rappelle un autre chef-d'œuvre sombre de Lee, "Babylon".

Phil me taquine (et je suppose que d'autres me taquinent) depuis des années avec des photos de lui et de divers hors-la-loi posant à l'extérieur des portes de studio dans un parking ensoleillé de Californie, toujours avec la condition que "je travaille sur un disque avec les gars de Crazy Horse". Eh bien, le voilà. Amusez-vous bien. Le Roi de l'Amour est de retour.

William Michael Smith

Houston, Texas

Décembre 2018

Propriétés de l'article: Phil Lee & The Horse: He Rode In On (CD)

Interpret: Phil Lee & The Horse
Titre de l'album: He Rode In On (CD)
Genre Country
Label PALOOKAVILLE
Artikelart CD
Année de publication 2019
EAN: 0843563110874
Poids en kg: 0.06

Lee, Phil - He Rode In On (CD) CD 1
01	The Mighty King Of Love	Phil Lee & The Horse
02	Wake Up Crying	Phil Lee & The Horse
03	Hey Buddy	Phil Lee & The Horse
04	No Exit Wound	Phil Lee & The Horse
05	I Don’t Forget Like I Used To	Phil Lee & The Horse
06	Rebel In My Heart	Phil Lee & The Horse
07	Party Drawers	Phil Lee & The Horse
08	Bad For Me	Phil Lee & The Horse
09	My Man Is Gone	Phil Lee & The Horse
10	All Right Here	Phil Lee & The Horse
11	Turn To Stone	Phil Lee & The Horse
12	Sonny George	Phil Lee & The Horse