Press Archive - Various Artists Blues Kings Of Baton Rouge (2-CD) - all about jazz
Various Artists: Blues Kings of Baton Rouge Any musical genre gets its own regional twist, and this is especially the case with the blues. Just think of Chicago blues, Memphis blues and Detroit blues. However, a regional variant that has not been examined sufficiently is the blues of Baton Rouge. This fault is corrected by Blues Kings of Baton Rouge, a 2CD-set curated by blues expert Martin Hawkins, released on Bear Family.
The set follows two other major Baton Rouge projects by Hawkins, the definitive box set of recordings by Slim Harpo: Buzzin' the Blues: The Complete Slim Harpo (Bear Family, 2015,) and his book on Harpo and the blues environment in Baton Rouge: Slim Harpo: Blues King Bee of Baton Rouge (Louisiana State University Press, 2017).
Blues Kings of Baton Rouge provides an enjoyable introduction to the blues music of Baton Rouge, focusing on the period between 1954 and 1974. As Hawkins explains in the album's 52-page booklet, the reason for this is quite simple; before 1954, little recorded evidence of the blues scene in Baton Rouge existed, and after 1974, the blues started to disappear, making room for other genres like soul and R&B.
In the years covered by the set, a vibrant, local scene is captured with Slim Harpo as the leading light. Among the 53 tracks, nine are by Harpo, including his big hit "I'm a King Bee." The sound is gritty and down to earth, relying on few instruments like piano, harmonica, guitar and drums. J.D. Miller, who recorded much of the music heard on the set, knew how to recognize an authentic sound and a good blues song and he paved the way for artists like Harpo and Lightnin' Slim. Along the way, he also made up monikers for many of his artists, including the irresistible Lazy Lester and Lonesome Sundown.
Various Artists: Blues Kings of Baton Rouge Any musical genre gets its own regional twist, and this is especially the case with the blues. Just think of Chicago blues, Memphis blues and Detroit blues. However, a regional variant that has not been examined sufficiently is the blues of Baton Rouge. This fault is corrected by Blues Kings of Baton Rouge, a 2CD-set curated by blues expert Martin Hawkins, released on Bear Family.
The set follows two other major Baton Rouge projects by Hawkins, the definitive box set of recordings by Slim Harpo: Buzzin' the Blues: The Complete Slim Harpo (Bear Family, 2015,) and his book on Harpo and the blues environment in Baton Rouge: Slim Harpo: Blues King Bee of Baton Rouge (Louisiana State University Press, 2017).
Blues Kings of Baton Rouge provides an enjoyable introduction to the blues music of Baton Rouge, focusing on the period between 1954 and 1974. As Hawkins explains in the album's 52-page booklet, the reason for this is quite simple; before 1954, little recorded evidence of the blues scene in Baton Rouge existed, and after 1974, the blues started to disappear, making room for other genres like soul and R&B.
In the years covered by the set, a vibrant, local scene is captured with Slim Harpo as the leading light. Among the 53 tracks, nine are by Harpo, including his big hit "I'm a King Bee." The sound is gritty and down to earth, relying on few instruments like piano, harmonica, guitar and drums. J.D. Miller, who recorded much of the music heard on the set, knew how to recognize an authentic sound and a good blues song and he paved the way for artists like Harpo and Lightnin' Slim. Along the way, he also made up monikers for many of his artists, including the irresistible Lazy Lester and Lonesome Sundown.
Press Archives - Narvel Felts - Narvel Felts Rocks - Now Dig This
Il y a aussi des sélections de Pink et de divers autres labels auxquels Narvel a été associé au fil des ans. Ici, au Royaume-Uni, bien sûr. Narvel n'était au départ qu'un nom connu des collectionneurs hardcore car aucun de ses nombreux albums américains n'a trouvé un débouché ici jusqu'à ce qu'il commence à avoir des succès country dans les années 1970. Je crois que son tout premier album au Royaume-Uni a été le jumelage de'Lola Did A Dance' /'Tongue Tied Jill' sur Southern Sound Records vers 1973. Les deux faces ont été enregistrées au Sonic Studio de Roland Janes à Memphis en 1962, mais bien sûr nous ne le savions pas à l'époque. C'est génial d'apprendre des notes de Bill Dahl que c'est Roland lui-même qui a suggéré à Narvel d'enregistrer le classique rockabilly de Charlie Feathers, et encore plus impressionnant de savoir que Narvel s'en souvenait assez bien pour en faire une belle version.
Il l'inclut toujours dans sa loi aujourd'hui. Evidemment, il y a beaucoup de crossover avec le Stomper Time CD mais je suppose que c'est normal. La majorité des titres'exclusifs' de cette nouvelle compilation Bear Family datent principalement des années 60. Je ne peux pas dire que j'ai jamais pris soin de la nouveauté'Night Creature', mais tout le reste est génial. Un enregistrement de Nashville de Starline (également enregistré par Dion) reste dans ma tête longtemps après que je l'ai joué, et l'introduction à son côté Mercury'Vada Lou' m'assomme à chaque fois
Il y a aussi des sélections de Pink et de divers autres labels auxquels Narvel a été associé au fil des ans. Ici, au Royaume-Uni, bien sûr. Narvel n'était au départ qu'un nom connu des collectionneurs hardcore car aucun de ses nombreux albums américains n'a trouvé un débouché ici jusqu'à ce qu'il commence à avoir des succès country dans les années 1970. Je crois que son tout premier album au Royaume-Uni a été le jumelage de'Lola Did A Dance' /'Tongue Tied Jill' sur Southern Sound Records vers 1973. Les deux faces ont été enregistrées au Sonic Studio de Roland Janes à Memphis en 1962, mais bien sûr nous ne le savions pas à l'époque. C'est génial d'apprendre des notes de Bill Dahl que c'est Roland lui-même qui a suggéré à Narvel d'enregistrer le classique rockabilly de Charlie Feathers, et encore plus impressionnant de savoir que Narvel s'en souvenait assez bien pour en faire une belle version.
Il l'inclut toujours dans sa loi aujourd'hui. Evidemment, il y a beaucoup de crossover avec le Stomper Time CD mais je suppose que c'est normal. La majorité des titres'exclusifs' de cette nouvelle compilation Bear Family datent principalement des années 60. Je ne peux pas dire que j'ai jamais pris soin de la nouveauté'Night Creature', mais tout le reste est génial. Un enregistrement de Nashville de Starline (également enregistré par Dion) reste dans ma tête longtemps après que je l'ai joué, et l'introduction à son côté Mercury'Vada Lou' m'assomme à chaque fois
Presse - Del Shannon The Drugstore's Rockin' - Two Silhouettes (CD) - Auarian Weekly
Ballade d'un homme mort
Avant que Del Shannon ne se fasse sauter la cervelle avec un fusil de chasse en 1990 à l'âge de 55 ans, il était une voix singulière de vrai rock à une époque de boy-bands. Son bon ami Tom Petty voulait qu'il se joigne aux Wilburys voyageurs à la mort de Roy Orbison. Il aurait dû. Consommé par la dépression, l'alcoolisme et la prise de conscience amère que le roots-rock n'était qu'un rêve dans le monde pop des années 90, le natif du Michigan Charles Weedon Westover en 1934 a tout terminé, mais pas avant de laisser derrière lui un héritage de rock'n' roll américain, sans superflu, parfaitement saisi sur Two Silhouettes (Bear Family Records), dans la série "The Drugstore's Rockin-".
Les 33 titres en un peu moins de 80 minutes ont leur part de clinkers inédits, car Shannon semblait désespéré de retrouver son classique "Runaway" de 1961. Pourtant, il y a des pépites d'or pur ici, comme une version pré-Elvis de "(Marie's The Name Of) His Latest Flame, "Hats Off To Larry", -Little Town Flirt, Hey Little Girl, et "Keep Searching (We'll Follow The Sun)".
Ça se termine par une vraie rave-up : "Move It On Over" met en vedette une guitare hard et heavy de Dennis Coffey des Funk Brothers de Motown. Les couvertures de "Runaround Sue" de Dion, "Hey Baby" de Bruce Channell et "From Me To You" de Lennon/McCartney égalent les originaux. Il y a aussi des bizarreries. -Torture" est une guitare instrumentale dans la veine de Link Wray ou Duane Eddy mais avec les sons d'hommes qui crient pour leur vie.
Ballade d'un homme mort
Avant que Del Shannon ne se fasse sauter la cervelle avec un fusil de chasse en 1990 à l'âge de 55 ans, il était une voix singulière de vrai rock à une époque de boy-bands. Son bon ami Tom Petty voulait qu'il se joigne aux Wilburys voyageurs à la mort de Roy Orbison. Il aurait dû. Consommé par la dépression, l'alcoolisme et la prise de conscience amère que le roots-rock n'était qu'un rêve dans le monde pop des années 90, le natif du Michigan Charles Weedon Westover en 1934 a tout terminé, mais pas avant de laisser derrière lui un héritage de rock'n' roll américain, sans superflu, parfaitement saisi sur Two Silhouettes (Bear Family Records), dans la série "The Drugstore's Rockin-".
Les 33 titres en un peu moins de 80 minutes ont leur part de clinkers inédits, car Shannon semblait désespéré de retrouver son classique "Runaway" de 1961. Pourtant, il y a des pépites d'or pur ici, comme une version pré-Elvis de "(Marie's The Name Of) His Latest Flame, "Hats Off To Larry", -Little Town Flirt, Hey Little Girl, et "Keep Searching (We'll Follow The Sun)".
Ça se termine par une vraie rave-up : "Move It On Over" met en vedette une guitare hard et heavy de Dennis Coffey des Funk Brothers de Motown. Les couvertures de "Runaround Sue" de Dion, "Hey Baby" de Bruce Channell et "From Me To You" de Lennon/McCartney égalent les originaux. Il y a aussi des bizarreries. -Torture" est une guitare instrumentale dans la veine de Link Wray ou Duane Eddy mais avec les sons d'hommes qui crient pour leur vie.
Press Archive - Billy Lee Riley - Billy Lee Riley Rocks - Old Time Review
Je viens juste de découvrir Billy Lee Riley et je me demande comment il a pu passer à travers les mailles du filet de l'histoire de la musique. La musique est principalement du Rockabilly fair standard avec des rebondissements uniques qui sont maintenant monnaie courante dans la musique Rock. Son style vocal est distinctif, tout comme la musicalité qui l'entoure. Bear Family Records' a fait un travail incroyable pour mettre en valeur cet artiste sous-estimé, avec un beau mélange de tubes et de morceaux profonds. Si vous cherchez un aperçu des morceaux mémorables de la carrière de Billy Lee Riley, voici l'album à reprendre. Pour ceux qui veulent aller encore plus loin, ils voudront peut-être jeter un coup d'œil à d'autres albums de Riley disponibles sur'Bear Family Records'.
Je viens juste de découvrir Billy Lee Riley et je me demande comment il a pu passer à travers les mailles du filet de l'histoire de la musique. La musique est principalement du Rockabilly fair standard avec des rebondissements uniques qui sont maintenant monnaie courante dans la musique Rock. Son style vocal est distinctif, tout comme la musicalité qui l'entoure. Bear Family Records' a fait un travail incroyable pour mettre en valeur cet artiste sous-estimé, avec un beau mélange de tubes et de morceaux profonds. Si vous cherchez un aperçu des morceaux mémorables de la carrière de Billy Lee Riley, voici l'album à reprendre. Pour ceux qui veulent aller encore plus loin, ils voudront peut-être jeter un coup d'œil à d'autres albums de Riley disponibles sur'Bear Family Records'.
Presse - Various Artists Sun Shines On Hank Williams - Sun Artists Sing The Songs Of... Now did this
ARTISTES VARIÉS Sun Shines On Hank Williams Bear Family BCD 17504 C'est une si bonne idée que je suis surpris que cela n'ait jamais été fait auparavant. Il rassemble un tas de chansons de Hank Williams (écrites par lui ou associées à lui) enregistrées pour Sun Records par un total de 16 artistes - un mélange de masters, de démos, de prises alternatives et d'enregistrements non doublés. Pour tenter encore plus les adorateurs du Soleil, il comprend huit morceaux inédits, ce qui est le point de départ. Hey Good Lookin" d'Ernie Barton est une démo voix/guitare de 53 secondes sur laquelle il fait de son mieux pour singer Johnny Cash. C'est intrigant mais pas essentiel.
ARTISTES VARIÉS Sun Shines On Hank Williams Bear Family BCD 17504 C'est une si bonne idée que je suis surpris que cela n'ait jamais été fait auparavant. Il rassemble un tas de chansons de Hank Williams (écrites par lui ou associées à lui) enregistrées pour Sun Records par un total de 16 artistes - un mélange de masters, de démos, de prises alternatives et d'enregistrements non doublés. Pour tenter encore plus les adorateurs du Soleil, il comprend huit morceaux inédits, ce qui est le point de départ. Hey Good Lookin" d'Ernie Barton est une démo voix/guitare de 53 secondes sur laquelle il fait de son mieux pour singer Johnny Cash. C'est intrigant mais pas essentiel.
Press Archive - Destination Moon - 50 Years-First Man On The Moon - Now Dig This
ARTISTES VARIÉS Destination Lune 50 ans - Premier homme sur la lune Famille des oursons BCD 17527
Dommage que cette compilation n'était pas disponible lorsque Neil Armstrong, Michael Collins et moi-même avons fait notre petit voyage sur la Lune il y a 50 ans. Cela nous aurait divertis pendant que nous faisions la médecine au zoo à travers l'infini et au-delà. Je ne savais pas qu'il y avait autant de chansons des années 50 et 60 avec les mots'Rocket' et'Moon' dans le titre ! Attention, tout ici ne vous enverra pas tous dans l'espace extra-atmosphérique parce qu'il y a un peu de jazz, de pop, de nouveauté et de MOR qui... ne plaira qu'aux carrés, tu piges ?
ARTISTES VARIÉS Destination Lune 50 ans - Premier homme sur la lune Famille des oursons BCD 17527
Dommage que cette compilation n'était pas disponible lorsque Neil Armstrong, Michael Collins et moi-même avons fait notre petit voyage sur la Lune il y a 50 ans. Cela nous aurait divertis pendant que nous faisions la médecine au zoo à travers l'infini et au-delà. Je ne savais pas qu'il y avait autant de chansons des années 50 et 60 avec les mots'Rocket' et'Moon' dans le titre ! Attention, tout ici ne vous enverra pas tous dans l'espace extra-atmosphérique parce qu'il y a un peu de jazz, de pop, de nouveauté et de MOR qui... ne plaira qu'aux carrés, tu piges ?