Red Sovine I'm The Man - A Starday Singles Anthology (CD)

(Ace Records) 24 titres (59:11) Starday masters 1960-71 avec un livret de 16 pages. collection étonnante incluant'East Of West Berlin' ! Le compagnon parfait du BCD 17268'Juke Joint Johnny' 1949-60.*****

Il est probablement juste de dire que Red Sovine n'est pas considéré comme une superstar de la musique country comme le sont Hank Williams et Webb Pierce, ou qu'on parle régulièrement de lui dans le même souffle que ses pairs Buck Owens, Ray Price et George Jones. Pourtant, le solide baryton de Red est l'essence même de la musique country, et la majorité des quelque 400 formations qu'il a enregistrées au cours de sa carrière de 21 ans viennent étayer cette affirmation sans réserve.

Lorsque le nom de Red est prononcé, c'est généralement en référence à ses grands succès'Teddy Bear','Giddy up Go','Phantom 309' et plusieurs autres récitations émotionnelles qu'il a coupées dans les années 60 et 70 pour Starday Records. Bien qu'ils aient été un atout indéniable pour sa carrière, ils ont eu tendance à occulter le fait qu'il était vraiment un grand chanteur de country, et en tant que chanteur sur un pied d'égalité avec n'importe quel membre de son groupe de pairs.

C'est le deuxième plongeon d'Ace dans l'énorme stock de Red's Starday masters, le premier étant "Honky Tonks, Truckers & Tears" CDCHD 1052. "I'm The Man" s'efforce de répondre à cette question en fournissant un échantillon représentatif de son travail qui se concentre sur les singles qu'il a coupés pendant son premier long mandat avec l'indie de Nashville - qui a duré de 1960 à 1971 avec quelques brèves pauses. Pour qu'il reste représentatif, nous avons inclus une récitation ('I Think I Can Sleep Tonight') et une chanson de camion ('King Of the Open Road'), mais l'accent est mis sur la musique country Red enregistrée pendant cette période.

Il y a d'excellents shuffles honky tonk à quatre heures, y compris'I Hope My Wife Don't Find Out' et la fabuleuse chanson de Justin Tubb'She Can't Read My Writing'. Les reprises de Red à la fin des années 60 des hillbilly des années 40'Blues Stay Away From Me','I'm Waiting Just For You' et'I'll Sail My Ship Alone' sont aussi formidables que vous pouvez l'attendre d'un homme qui les a probablement chantés toute sa carrière. Ses reprises du début des années 60 de chansons plus contemporaines s'opposent bien aux originaux de Charlie Rich (un sublime'Sittin' And Thinkin'') et George Jones (tout un tas de chansons, dont'Color Of The Blues','Accidentally On Purpose' et'Why Baby Why'). Sur ces chansons et d'autres, Red est soutenu par les principaux sélecteurs de la liste A de Nashville, y compris le pianiste Pig Robbins, le bassiste Junior Huskey et le joueur d'acier Pete Drake. On ne peut pas travailler avec un musicien de ce calibre si on n'a pas la même voix.

Il y a un troisième volume d'enregistrements de Red's Starday dans le pipeline, composé exclusivement de ses versions de classiques country des années 60 qui sont devenus des succès pour ses collègues de Grand Ole Opry. En attendant, il est temps de "pop a top" et de s'immerger dans les meilleurs côtés d'un véritable géant de la musique country.

Tony Rounce

Red Sovine

Woodrow Wilson "Red" Sovine, le "King Of Trucker Songs And Narrations", a commencé au WCHS à Charleston - West Virginia, est venu au Jamboree WWVA à Wheeling et a remplacé avec son groupe Hank Williams lorsqu'ils ont quitté le Louisiana Hayride Show à Shreveport le 3 juin 1949. C'est là que Red Sovine a rencontré Webb Pierce, avec qui il a enregistré des enregistrements en duo. Mais ce n'est qu'au milieu des années 1960 que Red Sovine est devenu un grand artiste solo lorsqu'il s'est joint à la vague des camionneurs avec les histoires de camionneurs "Giddyup Go" et "Phantom 309". Il est également responsable du succès de "Teddy Bear". "J'ai été tué dans un accident de la circulation à Nashville le 4 avril 1980."

 

Woodrow Wilson Sovine est né le 17 juillet 1918 à Charleston, en Virginie occidentale. La tête pleine de cheveux roux, il était destiné à recevoir le surnom le plus courant pour les pointes de carotte. Son père, Alonzo Sovine, était ingénieur vapeur, surtout pour les gros engins de construction. Une autre carrière lucrative à l'époque de la naissance de son petit Woodrow, la propagation de l'essence et des moteurs diesel a rapidement conduit à des temps difficiles pour la famille soviétique.

La mère de Red, Rebecca West Sovine, jouait de l'harmonica et de l'accordéon, mais n'a jamais suivi la musique professionnellement. Elle a enseigné à Red et à ses frères et sœurs de nombreux hymnes plus anciens et des chansons folkloriques du 19e siècle. Elle a également apprécié les premiers enregistrements de Jimmie Rodgers et Jimmie Davis.

Le jeune Red a également été influencé par le cousin germain de sa mère, Billy Cox. Connu sous le nom de Dixie Songbird, Cox est apparu régulièrement à Charleston, en Virginie-Occidentale. WOBU (plus tard WCHS) et a fait ses premiers enregistrements pour le label Gennett un an plus tard. Cox a connu un grand succès au début des années 1930 et a enregistré pour A.R.C. et Columbia avec ses compositions les plus remarquables Sparkling Brown Eyes et Filipino Baby.

Cox emmenait souvent son jeune cousin Red à la station de radio ou à des spectacles en direct dans les environs. Avec tant de contact avec la musique et le travail dans les coulisses, il n'est pas surprenant que Red ait rapidement voulu sa propre guitare. Comme l'a dit Red dans une interview avec Douglas B. Green en 1975 : "J'avais 12 ans quand j'ai dit à mon père que je voulais une guitare, il a dit : "Eh bien, si tu me montres que tu veux vraiment apprendre à jouer", il a dit : "Je t'en achèterai une". J'avais donc un ami à moi qui venait à la maison pour me montrer quelques accords. J'ai appris trois accords, et je suis allé montrer à mon père, et il m'a acheté une guitare, l'un d'entre eux avec le résonateur sur le devant...."j'ai payé 12 $ pour ça." Red a immédiatement commencé à jouer ses propres émissions de "radio" dans la grange familiale - en interprétant des chansons, en lisant des nouvelles et des publicités et en pratiquant des blagues.

En 1934 ou 1935, Red avait fait assez de faux spectacles pour qu'il se sente prêt à devenir musicien professionnel. Avec son ami d'enfance Johnnie Bailes, le couple a commencé à s'appeler Smiley et Red, les Sailors Chanteurs. Bailes venait d'une famille de musiciens et avait déjà de l'expérience à la station de radio WCHS à Charleston et a joué avec ses deux frères plus jeunes comme Bailes Brothers Hymn Singers dans les églises. Mais'Smiley & Red' s'est concentré sur les chansons de Jimmie Rodger et d'autres mélodies populaires. Ils se sont produits à des festivals religieux, des fêtes et des danses et ont gagné 15 $ lors d'un spectacle de talents commandité par un grand magasin à Charleston - qu'ils ont gaspillé en une seule soirée.

Cependant, le partenariat a été de courte durée lorsque la famille de Red a déménagé la trentaine de kilomètres en amont vers la communauté récemment établie d'Eleanor, en Virginie-Occidentale. Construite en 1934, Eleanor était une communauté agricole du New Deal. Ces communautés ont été établies par le gouvernement fédéral pour fournir des logements et des terres agricoles aux familles pauvres, ainsi que des incitatifs pour les initiatives industrielles rurales réinvesties dans la communauté locale.