Various - Country & Western Hit Parade 1970 - Dim Lights, Thick Smoke And Hillbilly Music

Album 1 CD Deluxe avec livret de 72 pages, 28 titres. Durée totale du jeu : environ 86 minutes.

1970'Dim Lights, Thick Smoke And Hillbilly Music'.
Country & Western Hit Parade 1970

Notre rétrospective d'un quart de siècle se termine ici.

Dans la musique country, comme dans l'ensemble de l'industrie du disque, le changement a été profond. En 1945, le seul support sonore commercial était le disque 78 tours/minute. En 1970, dix ans s'étaient écoulés depuis la sortie des 78 tours des presses. Ils avaient été remplacés par des microsillons (1948), des 45 tours (1949), des 8 pistes (1962) et des cassettes (1965). En 1970, le rock, la musique classique et le jazz sont généralement achetés sur disque compact. Le Country et le R&B étaient encore axés sur les singles, et la plupart des albums country comprenaient encore un single à succès et neuf titres de remplissage. Douze ans s'étaient écoulés depuis la normalisation de la stéréo et, en 1970, la plupart des grands fabricants avaient abandonné les microsillons monophoniques. L'une des abominations de l'industrie du disque, Rechanneled Stereo, a essayé de faire de la stéréo en mono (les hautes et basses fréquences étaient divisées et désynchronisées d'une fraction de seconde pour créer l'illusion de la stéréo). C'est une lubie audio qui n'est jamais revenue.

En 1945, les enregistrements ne pouvaient être faits qu'en acétate, mais la bande a été largement adoptée peu après son introduction en 1948. Le ruban adhésif était bon marché et facile à entreposer. Le ruban à une seule piste a rapidement cédé la place à deux, trois, quatre, puis à huit pistes. En 1970, Ampex fabriquait des enregistreurs 16 pistes, et Jack Clement installa le premier de Nashville dans son studio cette année-là. Les montages et les overdubs, presque impossibles avec l'acétate, étaient beaucoup trop faciles avec le multipiste.

En temps de guerre, le rationnement de la gomme laque a été éliminé progressivement en 1945. Avec une capacité de pressage limitée pendant la guerre, les grandes maisons de disques ont réduit leurs listes, ne laissant que les numéros les plus rentables. La plupart des groupes de cordes ruraux et des duos de frères péquenauds, en fait la plupart des artistes sans profil national dans tous les genres, ont été jetés par-dessus bord. Immédiatement après la guerre, les grandes maisons de disques ont reconstitué leurs listes et les maisons de disques indépendantes ont proliféré. Beaucoup d'indiens ont essayé de briser l'emprise des majors sur la musique country. Le Capitole, lancé en 1942, a réussi, tout comme Mercure, lancé en 1945, mais les succès durables s'arrêtent là. Monument, lancé en 1958, a bien fonctionné pendant vingt ans mais a fini par succomber. Starday a subi plusieurs changements de propriétaire à partir de 1953, et était toujours là en 1970, nouvellement fusionné avec King Records. D'autres indépendants, comme Sun, Fabor-Abbott et 4-Star, ont vu leurs grands groupes braconnés par les majors et ont eu du mal à briser l'emprise des majors sur les émissions country.

La musique country, surnommée Hillbilly ou Folk en 1945, a été enregistrée presque partout sauf à Nashville. En 1970, Nashville est devenu l'épicentre de la musique country. Comme Willie Nelson l'a dit, Nashville était le magasin, et si vous aviez quelque chose à vendre, vous deviez y aller. Même les meilleurs artistes de la côte ouest, dont Buck Owens et Merle Haggard, ont conservé une présence à Nashville. Presque inévitablement, l'uniformité s'est développée lorsque presque tout le monde enregistrait les chansons des mêmes auteurs-compositeurs dans les mêmes studios et avec les mêmes musiciens de studio. En 1945, on pouvait entendre un disque et deviner d'où venait un chanteur ; en 1970, c'était pratiquement impossible.

Mais en 1970, vous pouviez encore vous asseoir dans le hall d'entrée de l'un des grands labels ou éditeurs de musique du Music Row de Nashville, qui connaît une croissance rapide, et exiger d'être entendu. La station de bus pour le retour à la maison était commodément proche. Le documentaire captivant de Robert Elfstrom, The Nashville Sound, réalisé en 1970, a suivi Herbie Howell, un jeune homme en herbe, alors qu'il s'est mis à croire en lui-même, sans se laisser décourager. Beaucoup d'artistes de cette compilation ont fait des camées dans le film, presque certainement sans les mois de négociations torturées qu'il faudrait pour obtenir l'une des vedettes country d'aujourd'hui dans un documentaire.

Le Grand Ole Opry était l'aimant qui attirait l'industrie à Nashville. En 1945, l'Opry était au premier rang des centaines, peut-être même des milliers, de barndances radiophoniques sur les grandes et les petites stations. En 1970, presque tous avaient disparu. L'Opry et le Jamboree de la WWVA s'accrochaient toujours, mais le bar dansant à la radio, ainsi que la radio en direct en général, avaient cédé la place à la musique enregistrée. L'adhésion à l'Opry avait encore un certain cachet, mais parmi les artistes de ce volume, seule Loretta Lynn était prête à renoncer à certains samedis soirs lucratifs pour l'exposition de plus en plus réduite que l'Opry offrait.

En regardant les changements qui ont dépassé la musique en vingt-cinq ans, il est banal de dire que le pays est devenu pop. La plupart des grands artistes de 1945, à l'exception notable de Roy Acuff, se sont tournés vers la pop parce qu'il leur fallait un profil national. Avec une capacité de pressage accrue, la musique country s'est scindée en niches, comme le bluegrass, le western swing, le hillbilly et la musique de cowboy. Mais quand l'industrie s'est installée à Nashville, un son grand public s'est développé, et la pop airplay s'est ouverte aux artistes country qui n'étaient pas trop country. C'est ainsi que le détroit de Nashville a évolué. Isaac Newton a prédit sans le savoir l'histoire de la musique des péquenauds quand il a déclaré que pour chaque action il y a toujours une réaction égale et opposée.

Le twang de Bakersfield et les mélanges de pays de Ray Price ont été l'opposé, sinon tout à fait égaux, de la réaction au détroit de Nashville. Et, à la fin de ce set, nous entendons les premiers grondements du country hors-la-loi en réaction à ceux qui, comme Glen Campbell, brouillaient la frontière entre country et pop facile à écouter. Le fil conducteur de cette série a été la lutte de la féroce âme appalachienne de la musique country et des racines tonk indisciplinées et honky tonk pour se faire entendre par les cordes et les chœurs.

Enfin, un décès. En 1945, Paul Cohen quitte la succursale de Decca Records à Cincinnati pour reprendre la maison de disques A&R country. Le 1er avril 1970, il est décédé. Il était à l'avant-garde de l'industrie du disque depuis 1934, année où il s'est joint à la nouvelle succursale américaine de Decca Records. Ses sessions de 1947 avec Ernest Tubb, Red Foley, et d'autres au nouveau laboratoire d'enregistrement Castle Recording ont relancé l'industrie musicale de Nashville. Cohen quitte Decca en 1958 pour créer son propre label, Todd, puis travaille pour Top Rank et Kapp. En avril 1968, il quitta son bureau, déménagea à ABC-Paramount et travailla pour ABC jusqu'à sa mort. Tous les contemporains de Cohen depuis le début de cette série étaient partis, à l'exception de Don Law qui produisait encore Ray Price et Carl Smith. En fait, Law a produit le disque le plus réussi de sa longue carrière en 1970.

Dim Lights, Thick Smoke And Hillbilly Music

Country & Western Hit Parade

Cette série est l'ultime ultra, superbement présentée et avec un mastering parfait.

Jack Clement, qui a produit Johnny Cash, Roy Orbison, Waylon Jennings, Don Williams et bien d'autres, a déclaré : "C'est sans aucun doute la meilleure série country de l'histoire de la musique, sans aucun doute ! Et Robert Hilburn a écrit dans le'Los Angeles Times' : "Ce projet d'album inestimable..... "permet aux fans d'écouter comme Elvis Presley, Ray Charles et Bob Dylan."

Les succès sont complétés par des raretés qui ont influencé la musique country - et la musique en général - dans les années suivantes : par exemple la version originale de Silver Threads And Golden Needles de Wanda Jackson, l'original de Carl Belew de Lonely Street et la marche révolutionnaire de Chet Atkins, Don't Run.

Cette série est conçue pour attirer de nouveaux auditeurs pour le meilleur de la musique country jamais eu à offrir, mais aussi pour divertir les vieux fans. Chaque CD représente un merveilleux voyage dans le temps.

En plus des succès, la série présente de nombreuses raretés qui ont influencé la musique country - et la musique en général - dans la période qui a suivi.

Comment tout a commencé :

Pendant de nombreuses années, nous avons reçu des demandes répétées pour une série de pays définitive. Et après notre série chronologiquement triée R&B/Soul'Blowin' The Fuse' et plus récemment'Sweet Soul Music' (qui sera bientôt rejoint par un projet de musique funk) est devenu un énorme succès, nous avons décidé : Nous le faisons de la même manière pour la musique country ! Les premiers épisodes de'Dim Lights, Thick Smoke And Hillbilly Music' traitaient des années 1945 à 1955 - maintenant nous continuons le voyage et nous nous dirigeons vers Nashville Sound.

La série a été conçue pour les fans d'aujourd'hui. Bien sûr, il contient les grands succès ; mais il y a aussi des enregistrements classiques qui n'ont pas atteint le sommet et qui sont devenus plus tard influents. Chaque CD brille avec des explications détaillées de première main et des photos sensationnellement rares. Et cela montre comment la musique country a continué à se développer, alors que d'autres secteurs de l'industrie musicale américaine ont connu d'importantes distorsions. Chaque livret est un incroyable 72 pages ! Tout ce qu'il faut : la dernière série !

Les superlatifs sont parfois surutilisés - mais nous en sommes sûrs : la série fait partie de notre idée de rapprocher cette musique de nouveaux fans - et en même temps de divertir les connaisseurs. Tout a commencé en 1956 - quand la musique country a dû faire face au rock'n'roll qui a fait sensation

Dim Lights, Thick Smoke And Hillbilly Music - Country & Western Hitparade

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